Mark Tanner
Piano Caboodle
12 progressive character pieces
Mark Tanner
Piano Caboodle
12 progressive character pieces
- Formazione pianoforte
- Compositore Mark Tanner
- Edizione spartiti
- Casa Editrice Clifton Edition
- Numero d'ordine STAIN-C661
IVA inclusa,
Escluse le spese di spedizione
Non disponibile in tutti i Paesi. Saperne di più
Descrizione:
Dodici brani per pianoforte accuratamente graduati che progrediscono dai gradi 1 - 5.
1. Per cogliere il carattere eccitante di questo brano è necessario un lavoro agile e uniforme delle dita. Gli sfacciati accordi crotchet staccati richiedono una collocazione ritmica, e c'è un'opportunità per un audace incrocio delle mani con un "rude" fa diesis basso, molto presto. Dovrete essere molto lucidi per la battuta finale, in cui le mani si arrampicano sulla tastiera (mantenete però queste note), e non trascurate il drammatico riposo della battuta appena prima della fine. Grado 1
2. Questo brano è tutto incentrato sull'atmosfera: lasciate che si muova senza fretta e in modo espressivo. Premete il pedale del sustain prima ancora di iniziare a suonare e lasciatelo premuto per tutta la durata del brano, per creare un'ondata organica di suono glorioso! A parte la sezione accordale a metà strada, che può aleggiare minacciosamente come una pianta dalle foglie giganti, le mani si posizionano per lo più comodamente su intervalli di quinta aperti, il che aggiunge alla musica un senso di mistero quasi gotico. Grado 1
3. Fin dalle note iniziali, questo brano pone una domanda, che forse non trova mai una risposta completa: riuscirà il gufo a trovare la strada di casa? Le crome della mano sinistra devono muoversi con fermezza, ma mai in modo invadente, permettendo alla melodia di avanzare, prima nella mano destra, poi nella sinistra a partire dalla metà del brano. Il bilanciamento delle mani sarà importante, anche se non dovrebbe essere necessario il pedale per tutto il tempo. Grado 2
4. Immaginate uno stagno con girini che circondano lentamente una pietra centrale. Se riuscite a tenere premuti entrambi i pedali (sustain e una corda) per tutto il tempo, otterrete un effetto magico, quasi di trance. Costruito interamente a partire da una scala di toni interi, c'è sicuramente un accenno rispettoso alle "Voiles" di Debussy, eppure con ogni mano posizionata con cura per la massima facilità, sarete in grado di concentrarvi completamente sul colore, sull'espressione e sulla spontaneità. Grado 2
5. Ispirato dal mio gatto che si è unito a una recente sessione di yoga in casa, questo pezzo ha un fascino ritmico e rilassato. La scritta "chillax" dice tutto. Ci sono sincopi a bizzeffe, frammenti di walking-bass e interiezioni jazzistiche più sfacciate che aiutano a mettere insieme il tutto. Soprattutto, il brano ha bisogno di una pulsazione ancorata per tutta la durata, insieme a ritmi nitidi e decisi e preferibilmente senza alcun accenno di rallentamento alla fine. Grado 3
6. Un chiaro groove ritmico sostiene l'intero brano - gli accordi staccati devono suonare staccati, piuttosto che eccessivamente tagliati o secchi. A fronte di ciò, abbiamo una serie di sequenze di accordi minimi che scorrono fluidamente e che richiedono un'attenta diteggiatura e pedalata, il tutto ovviamente mantenuto saldamente a tempo! Godetevi la natura guidata della musica e sperimentate per trovare il giusto tempo che vi faccia sentire e suonare a vostro agio. Grado 3
7. Questo brano di ispirazione reggae è caratterizzato da una continua sensazione di off-beat. Parte del divertimento nell'impararlo consisterà nel tenere l'ascoltatore nell'incertezza del ritmo, fino alla battuta 4, quando appare per la prima volta la melodia della mano destra! I crochet leggermente posizionati della mano sinistra continuano a scorrere - meglio se con un polso leggero e le dita vicine ai tasti - mentre la melodia stessa può godere di una forma di frase liscia e arcuata. Si noti l'indicazione del tempo tagliato, il che significa che la musica è guidata da una pulsazione mimica, non da un crotchet, quindi avrà bisogno di una maggiore spinta rispetto a quanto possa apparire in un primo momento. Grado 3
8. Indicato come "semplicemente bello", questo brano richiede un accompagnamento impeccabile e un'attenta pedalata per garantire che le armonie suonino in modo cristallino. A fronte di ciò, la melodia è lussureggiante e carica di espressività fin dalla prima battuta: se il pianoforte potesse produrre un vibrato, questo sarebbe un brano da usare! Pensate bene a ottimizzare le diteggiature in entrambe le mani - quelle segnate dovrebbero essere un buon punto di partenza - e puntate in generale a linee dai contorni morbidi. Grado 3
9. Definire questo brano sciocco potrebbe essere un eufemismo! La sfida principale consiste nel coordinare e riposizionare le mani più volte lungo il percorso; come sempre, la cura delle diteggiature all'inizio darà i suoi frutti in seguito. Lasciate che i ritmi punteggiati prendano vita in modo nitido e riservate un po' di tempo in più per mettere in ordine i motivi più impegnativi della mano sinistra. Le battute iniziali invitano a un aspetto maestoso - immaginate l'apertura di un film epico. Grado 4
10. Con il significato di "confuso" o "sconcertato", questo pezzo scombinato rimbalza allegramente in 9/8. Il divertimento della musica si basa molto sul mantenimento dell'impeto ritmico sbarazzino, oltre che su uno o due angoli gustosamente imprevedibili che richiedono una lettura sempre anticipata. La battuta finale è un po' ironica, forse non proprio il cliché che ci si aspetta, ma quasi. Voto 4
11. Composta come regalo per il mio primo nipote, Ivor, questa ninna nanna molto lirica si muove liberamente sulla tastiera, esplorando diverse tessiture e accompagnamenti. 'Tune is king' potrebbe essere una frase da tenere a mente durante l'apprendimento e l'esecuzione del brano, che ha bisogno di suonare sempre tenero e non agitato, nonostante i momenti di maggiore intensità che contraddistinguono il terreno. Pedalate per ottenere il calore e la chiarezza delle armonie che vi daranno una calda illuminazione interiore. Grado 5
12. L'espressione "a sei e sette" suggerisce sconcerto o disordine. In questo caso particolare, l'intero brano passa audacemente tra battute scritte in 6/4 e 7/4, con un ritmo crotchet costante che lo sostiene per tutto il tempo. Gran parte della musica della mano sinistra si basa su una scala ascendente e discendente (non proprio in do maggiore!), ma bisogna stare attenti alle stranezze dell'enfasi, soprattutto in seguito, quando la musica si conclude in modo brillante ed entusiasmante. Grado 5
Questi 12 brani sono stati pubblicati per la prima volta nel 2021 dal mensile australiano di spartiti "TopMusicSheets" Volume 16.
1. Per cogliere il carattere eccitante di questo brano è necessario un lavoro agile e uniforme delle dita. Gli sfacciati accordi crotchet staccati richiedono una collocazione ritmica, e c'è un'opportunità per un audace incrocio delle mani con un "rude" fa diesis basso, molto presto. Dovrete essere molto lucidi per la battuta finale, in cui le mani si arrampicano sulla tastiera (mantenete però queste note), e non trascurate il drammatico riposo della battuta appena prima della fine. Grado 1
2. Questo brano è tutto incentrato sull'atmosfera: lasciate che si muova senza fretta e in modo espressivo. Premete il pedale del sustain prima ancora di iniziare a suonare e lasciatelo premuto per tutta la durata del brano, per creare un'ondata organica di suono glorioso! A parte la sezione accordale a metà strada, che può aleggiare minacciosamente come una pianta dalle foglie giganti, le mani si posizionano per lo più comodamente su intervalli di quinta aperti, il che aggiunge alla musica un senso di mistero quasi gotico. Grado 1
3. Fin dalle note iniziali, questo brano pone una domanda, che forse non trova mai una risposta completa: riuscirà il gufo a trovare la strada di casa? Le crome della mano sinistra devono muoversi con fermezza, ma mai in modo invadente, permettendo alla melodia di avanzare, prima nella mano destra, poi nella sinistra a partire dalla metà del brano. Il bilanciamento delle mani sarà importante, anche se non dovrebbe essere necessario il pedale per tutto il tempo. Grado 2
4. Immaginate uno stagno con girini che circondano lentamente una pietra centrale. Se riuscite a tenere premuti entrambi i pedali (sustain e una corda) per tutto il tempo, otterrete un effetto magico, quasi di trance. Costruito interamente a partire da una scala di toni interi, c'è sicuramente un accenno rispettoso alle "Voiles" di Debussy, eppure con ogni mano posizionata con cura per la massima facilità, sarete in grado di concentrarvi completamente sul colore, sull'espressione e sulla spontaneità. Grado 2
5. Ispirato dal mio gatto che si è unito a una recente sessione di yoga in casa, questo pezzo ha un fascino ritmico e rilassato. La scritta "chillax" dice tutto. Ci sono sincopi a bizzeffe, frammenti di walking-bass e interiezioni jazzistiche più sfacciate che aiutano a mettere insieme il tutto. Soprattutto, il brano ha bisogno di una pulsazione ancorata per tutta la durata, insieme a ritmi nitidi e decisi e preferibilmente senza alcun accenno di rallentamento alla fine. Grado 3
6. Un chiaro groove ritmico sostiene l'intero brano - gli accordi staccati devono suonare staccati, piuttosto che eccessivamente tagliati o secchi. A fronte di ciò, abbiamo una serie di sequenze di accordi minimi che scorrono fluidamente e che richiedono un'attenta diteggiatura e pedalata, il tutto ovviamente mantenuto saldamente a tempo! Godetevi la natura guidata della musica e sperimentate per trovare il giusto tempo che vi faccia sentire e suonare a vostro agio. Grado 3
7. Questo brano di ispirazione reggae è caratterizzato da una continua sensazione di off-beat. Parte del divertimento nell'impararlo consisterà nel tenere l'ascoltatore nell'incertezza del ritmo, fino alla battuta 4, quando appare per la prima volta la melodia della mano destra! I crochet leggermente posizionati della mano sinistra continuano a scorrere - meglio se con un polso leggero e le dita vicine ai tasti - mentre la melodia stessa può godere di una forma di frase liscia e arcuata. Si noti l'indicazione del tempo tagliato, il che significa che la musica è guidata da una pulsazione mimica, non da un crotchet, quindi avrà bisogno di una maggiore spinta rispetto a quanto possa apparire in un primo momento. Grado 3
8. Indicato come "semplicemente bello", questo brano richiede un accompagnamento impeccabile e un'attenta pedalata per garantire che le armonie suonino in modo cristallino. A fronte di ciò, la melodia è lussureggiante e carica di espressività fin dalla prima battuta: se il pianoforte potesse produrre un vibrato, questo sarebbe un brano da usare! Pensate bene a ottimizzare le diteggiature in entrambe le mani - quelle segnate dovrebbero essere un buon punto di partenza - e puntate in generale a linee dai contorni morbidi. Grado 3
9. Definire questo brano sciocco potrebbe essere un eufemismo! La sfida principale consiste nel coordinare e riposizionare le mani più volte lungo il percorso; come sempre, la cura delle diteggiature all'inizio darà i suoi frutti in seguito. Lasciate che i ritmi punteggiati prendano vita in modo nitido e riservate un po' di tempo in più per mettere in ordine i motivi più impegnativi della mano sinistra. Le battute iniziali invitano a un aspetto maestoso - immaginate l'apertura di un film epico. Grado 4
10. Con il significato di "confuso" o "sconcertato", questo pezzo scombinato rimbalza allegramente in 9/8. Il divertimento della musica si basa molto sul mantenimento dell'impeto ritmico sbarazzino, oltre che su uno o due angoli gustosamente imprevedibili che richiedono una lettura sempre anticipata. La battuta finale è un po' ironica, forse non proprio il cliché che ci si aspetta, ma quasi. Voto 4
11. Composta come regalo per il mio primo nipote, Ivor, questa ninna nanna molto lirica si muove liberamente sulla tastiera, esplorando diverse tessiture e accompagnamenti. 'Tune is king' potrebbe essere una frase da tenere a mente durante l'apprendimento e l'esecuzione del brano, che ha bisogno di suonare sempre tenero e non agitato, nonostante i momenti di maggiore intensità che contraddistinguono il terreno. Pedalate per ottenere il calore e la chiarezza delle armonie che vi daranno una calda illuminazione interiore. Grado 5
12. L'espressione "a sei e sette" suggerisce sconcerto o disordine. In questo caso particolare, l'intero brano passa audacemente tra battute scritte in 6/4 e 7/4, con un ritmo crotchet costante che lo sostiene per tutto il tempo. Gran parte della musica della mano sinistra si basa su una scala ascendente e discendente (non proprio in do maggiore!), ma bisogna stare attenti alle stranezze dell'enfasi, soprattutto in seguito, quando la musica si conclude in modo brillante ed entusiasmante. Grado 5
Questi 12 brani sono stati pubblicati per la prima volta nel 2021 dal mensile australiano di spartiti "TopMusicSheets" Volume 16.