Wladyslaw Zelenski

2 Mazurkas op. 31

Le Mazurche op. 31 appartengono al numero relativamente esiguo di composizioni per pianoforte di Władysław Żeleński, che comprende solo una decina di pezzi - da miniature a opere strumentali di grandi dimensioni. Sebbene il compositore fosse un eccellente pianista, fin dall'inizio si dedicò alla musica da camera e in particolare alla canzone d'arte. Le canzoni erano per Żeleński ciò che le mazurche erano per Fryderyk Chopin - una sorta di diario musicale.
Władysław Żeleński eseguì molte volte opere del più famoso pianista polacco; conosceva bene la produzione di Chopin e aveva una perfetta comprensione della sua musica. Allo stesso tempo, era un compositore con una propria potente voce creativa, resistente alla mania post-chopiniana per le mazurche. Le sue Mazurche op. 31 non aderiscono alla moda del virtuosismo da salotto che imperversava all'epoca, banalizzando l'eredità di Chopin. Rappresentano una sintesi di ricezione matura e consapevole dell'opera di Chopin e di familiarità con l'autentica musica tradizionale.

Entrambe le mazurche furono scritte durante il periodo di "Varsavia" nella vita e nella carriera professionale di Władysław Żeleński. Sono stati dedicati a Sophie Menter, nota pianista tedesca e allieva di Ferenc Liszt. La prima delle mazurche, in tonalità minore, si apre con un'introduzione misteriosa e onirica, seguita da un kujawiak lirico e malinconico. La narrazione inizialmente semplice - melodia con accompagnamento - si sviluppa in una struttura a più fili, che permette al compositore di forgiare un climax, anche se sufficientemente delicato da non disturbare l'atmosfera intima. In questa mazurka non c'è virtuosismo da salotto o affettività eccessiva. Anche l'episodio centrale, nonostante la tonalità maggiore e il carattere vivace, è allegro e commovente. Nel finale, il compositore ritorna ai motivi dell'introduzione, che gradualmente sfumano nel nulla.

Il secondo di questi pezzi in miniatura è di carattere completamente diverso. Si apre con un mazur gioioso e sbarazzino, il cui carattere è forgiato da raddoppi a una terza e a un'ottava, da una tessitura quasi polifonica e da accenti irregolari e perversi. Un breve ponte conduce a una sezione ritmica di carattere quasi-oberek e a un accompagnamento accordale regolare. In contrasto con questa musica estremamente energica è la sezione centrale, dominata dalla semplicità, dal carattere miniaturistico e dalla parsimonia dei mezzi musicali. Elementi del kujawiak e dell'oberek si intrecciano e questa "fusione" si sente non solo nei ritmi caratteristici, ma anche nella struttura della melodia e dell'accompagnamento. Emerge una narrazione espressiva di un personaggio personale, "abbellita" unicamente da voci secondarie sottilmente introdotte. Contrariamente alla tendenza all'esibizione virtuosistica che ha dominato il periodo post-chopiniano, nelle composizioni di Władysław Żeleński prevalgono quegli idiomi che hanno reso le miniature di Chopin così affascinanti e profonde dal punto di vista espressivo: il rubato, il semplice e il melancolico. Con Żeleński - come con Chopin - le mazurche sono uno strumento di espressione personale, un'espressione individualizzata, soggetta a convenzioni stilistiche. Grazie alla sintesi delle influenze tradizionali e dei modelli di Chopin - come i tempi sfumati, la mutevolezza dei motivi, la forma miniata, lo spostamento degli accenti e la fusione della tonalità maggiore-minore e delle scale modali - le mazurche dell'op. 31 ci sorprendono con la loro semplicità e la loro semplicità. 31 ci sorprendono per la loro spontaneità, originalità e profonda espressione.
Grzegorz Mania

Copertina morbida.