Scott Joplin
2 Marce
Ensemble Time 141
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Scott Joplin
2 Marce
Ensemble Time 141
- Formazione quartetto di sassofoni
- Formazione opzionale quartetto di clarinetti
- Compositore Scott Joplin
- Editore Albert Loritz
- Serie Die Musizierstunde
-
Difficoltà
- Edizione partitura e parti
- Casa Editrice Musikverlag Rundel
- Numero d'ordine MVSR5141
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Descrizione:
Partitura (notazione per quintetto di sassofoni)
Sax. soprano in Sib (1o. clarinetto)
1o. sax. contralto in Mi b
2o. sax. contralto in Mi b
Sax. tenore in Sib
Sax. baritono in Mi b
Flauto (ad.lib.)
Oboe (Flauto II) (ad.libl)
2o. clarinetto in Sib
3. Clarinetto in Sib
Clarinetto basso in Sib
Clarinetto basso in Sib
Carillon
Scott Joplin nato a Texarkan nel 1868. Clarinetto in Sib
Clarinetto contralto in Mi b
Clarinetto basso in Sib
Fagotto
Scott Joplin, nato a Texark nel 1868, il "re degli autori di ragtime", era diventato immediatamente famoso nel 1899 quando il suo "Maple Leaf Rag" era apparso a stampa. Nei primi anni del XX secolo scrisse un gran numero di ragtime, che gli procurarono fama e anche una certa ricchezza. Negli ultimi anni della sua vita, Joplin si dedicò sempre più a forme musicali più ampie. Non riuscì a superare l'insuccesso della sua opera "Treemonisha" (1915) e morì nel 1917 al Manhattan State Hospital di New York.
L'edizione completa delle opere pianistiche di Joplin contiene un gran numero di ragtimes, oltre ad alcune marce e valzer. Sebbene questi pezzi siano stati inventati e scritti come "pezzi da salotto" per pianoforte, è evidente che furono presto arrangiati per tutti i tipi di strumentazione, comprese le marching band. (Per inciso, Joplin suonò la seconda cornetta nella Queen City Concert Band di Sedalia nel 1894!)
Sull'arrangiamento:
L'impostazione pianistica di Joplin è in gran parte determinata da una distribuzione musicale fissa dei ruoli: mano destra = melodia, mano sinistra = preludi e postludi. Tuttavia, in più occasioni, compaiono passaggi che ricordano una distribuzione orchestrale e danno l'impressione di trovarsi di fronte a una sorta di riduzione pianistica di un brano orchestrale (di fiati).
Nel presente arrangiamento, il movimento pianistico di Joplin è stato trasferito ai singoli strumenti del movimento del quintetto in modo tale da creare una rete di voci indipendenti. La melodia cade alternativamente sulla prima e sulla seconda voce, ma di tanto in tanto vaga in regioni più basse. Le ostinate figure di accompagnamento propositive e postludiche tipiche del movimento pianistico sono state dissolte in melodie secondarie e figure di accompagnamento più attraenti per gli strumenti a fiato, in modo tale da far emergere un movimento musicale vivace, in cui in alcuni punti si può anche sentire un sorriso interiore e un leggero accenno di distacco ironico da parte dell'arrangiatore. A molte ripetizioni è stato concesso un "bis" contrappuntistico...
Entrambe le marce sono state impostate un tono più basso rispetto all'originale.
La "CRUSH COLLISION MARCH" contiene alcuni elementi di "musica a programma". L'inizio malinconico è interessante, certamente una conseguenza dell'incidente ferroviario descritto più avanti. Dalla battuta 77 in poi, le cose diventano piuttosto concrete. Joplin ha inserito i seguenti testi esplicativi sotto le sue note:
â-º Battuta 77 "Il rumore dei treni mentre corrono alla velocità di sessanta miglia all'ora"
â-º Battuta 79 "Fischio per l'incrocio"
â-º Battuta 81 "Rumore dei treni"
â-º Battuta 83 "Fischio prima della collisione"
â-º Battuta 84 "La collisione"
Le nostre due marce di Joplin possono essere eseguite come quintetti solistici o corali.
Strumentazione possibile:
1ª voce sassofono soprano, 1o. clarinetto
2ª voce 1o. sassofono contralto, 2o. clarinetto
3ª voce 2o. sassofono contralto, 3o. clarinetto
4ª voce 1o. sassofono tenore, alto
4ª voce 1o. sassofono tenore, alto
4o. clarinetto
4ª voce 2o. sassofono tenore, alto
4o. clarinetto. Voce sassofono tenore, clarinetto contralto
5. voce sassofono baritono, clarinetto basso, fagotto
Oltre al quintetto puro di sassofoni o clarinetti, sono ipotizzabili anche formazioni ben miscelate. Una combinazione dal suono molto buono potrebbe essere, ad esempio: (1) tre clarinetti all'unisono, (2) sassofono contralto, (3) due o tre clarinetti all'unisono, (4) sassofono tenore, (5) fagotto e clarinetto basso.
Se le parti del quintetto sono sufficientemente equilibrate e forti, si possono aggiungere flauti e oboi come timbro supplementare. Le parti aggiuntive previste non sono identiche alla prima parte del quintetto; la parte "Oboe (Flute II)" può essere occupata solo quando è occupata anche una parte di flauto alto.
Sax. soprano in Sib (1o. clarinetto)
1o. sax. contralto in Mi b
2o. sax. contralto in Mi b
Sax. tenore in Sib
Sax. baritono in Mi b
Flauto (ad.lib.)
Oboe (Flauto II) (ad.libl)
2o. clarinetto in Sib
3. Clarinetto in Sib
Clarinetto basso in Sib
Clarinetto basso in Sib
Carillon
Scott Joplin nato a Texarkan nel 1868. Clarinetto in Sib
Clarinetto contralto in Mi b
Clarinetto basso in Sib
Fagotto
Scott Joplin, nato a Texark nel 1868, il "re degli autori di ragtime", era diventato immediatamente famoso nel 1899 quando il suo "Maple Leaf Rag" era apparso a stampa. Nei primi anni del XX secolo scrisse un gran numero di ragtime, che gli procurarono fama e anche una certa ricchezza. Negli ultimi anni della sua vita, Joplin si dedicò sempre più a forme musicali più ampie. Non riuscì a superare l'insuccesso della sua opera "Treemonisha" (1915) e morì nel 1917 al Manhattan State Hospital di New York.
L'edizione completa delle opere pianistiche di Joplin contiene un gran numero di ragtimes, oltre ad alcune marce e valzer. Sebbene questi pezzi siano stati inventati e scritti come "pezzi da salotto" per pianoforte, è evidente che furono presto arrangiati per tutti i tipi di strumentazione, comprese le marching band. (Per inciso, Joplin suonò la seconda cornetta nella Queen City Concert Band di Sedalia nel 1894!)
Sull'arrangiamento:
L'impostazione pianistica di Joplin è in gran parte determinata da una distribuzione musicale fissa dei ruoli: mano destra = melodia, mano sinistra = preludi e postludi. Tuttavia, in più occasioni, compaiono passaggi che ricordano una distribuzione orchestrale e danno l'impressione di trovarsi di fronte a una sorta di riduzione pianistica di un brano orchestrale (di fiati).
Nel presente arrangiamento, il movimento pianistico di Joplin è stato trasferito ai singoli strumenti del movimento del quintetto in modo tale da creare una rete di voci indipendenti. La melodia cade alternativamente sulla prima e sulla seconda voce, ma di tanto in tanto vaga in regioni più basse. Le ostinate figure di accompagnamento propositive e postludiche tipiche del movimento pianistico sono state dissolte in melodie secondarie e figure di accompagnamento più attraenti per gli strumenti a fiato, in modo tale da far emergere un movimento musicale vivace, in cui in alcuni punti si può anche sentire un sorriso interiore e un leggero accenno di distacco ironico da parte dell'arrangiatore. A molte ripetizioni è stato concesso un "bis" contrappuntistico...
Entrambe le marce sono state impostate un tono più basso rispetto all'originale.
La "CRUSH COLLISION MARCH" contiene alcuni elementi di "musica a programma". L'inizio malinconico è interessante, certamente una conseguenza dell'incidente ferroviario descritto più avanti. Dalla battuta 77 in poi, le cose diventano piuttosto concrete. Joplin ha inserito i seguenti testi esplicativi sotto le sue note:
â-º Battuta 77 "Il rumore dei treni mentre corrono alla velocità di sessanta miglia all'ora"
â-º Battuta 79 "Fischio per l'incrocio"
â-º Battuta 81 "Rumore dei treni"
â-º Battuta 83 "Fischio prima della collisione"
â-º Battuta 84 "La collisione"
Le nostre due marce di Joplin possono essere eseguite come quintetti solistici o corali.
Strumentazione possibile:
1ª voce sassofono soprano, 1o. clarinetto
2ª voce 1o. sassofono contralto, 2o. clarinetto
3ª voce 2o. sassofono contralto, 3o. clarinetto
4ª voce 1o. sassofono tenore, alto
4ª voce 1o. sassofono tenore, alto
4o. clarinetto
4ª voce 2o. sassofono tenore, alto
4o. clarinetto. Voce sassofono tenore, clarinetto contralto
5. voce sassofono baritono, clarinetto basso, fagotto
Oltre al quintetto puro di sassofoni o clarinetti, sono ipotizzabili anche formazioni ben miscelate. Una combinazione dal suono molto buono potrebbe essere, ad esempio: (1) tre clarinetti all'unisono, (2) sassofono contralto, (3) due o tre clarinetti all'unisono, (4) sassofono tenore, (5) fagotto e clarinetto basso.
Se le parti del quintetto sono sufficientemente equilibrate e forti, si possono aggiungere flauti e oboi come timbro supplementare. Le parti aggiuntive previste non sono identiche alla prima parte del quintetto; la parte "Oboe (Flute II)" può essere occupata solo quando è occupata anche una parte di flauto alto.