Stijn Aertgeerts

Afterlife

In "Afterlife", il compositore descrive le sue impressioni sulla morte e sull'aldilà.

L'opera si basa sul motivo del Dies Irae, spesso utilizzato nella storia della musica per rappresentare la morte. Le diverse emozioni associate alla morte sono espresse in varie forme e inversioni del tema.

L'opera si apre con una resa caotica e atonale del Dies Irae che raffigura paura, panico e dolore; paura dell'ignoto, dolore e panico per i parenti rimasti. Il primo movimento si conclude con una cadenza di sassofono contralto che riflette il mistero della morte, con assoli di sassofono tenore e corno che ricordano la vita.

Dopo di ciò, la musica progredisce in un movimento veloce in cui una versione abbreviata del tema può essere ascoltata alternativamente da diversi gruppi di strumenti. La musica diventa sempre più nervosa e culmina nella versione completa del Dies Irae, utilizzata anche da Hector Berlioz nel suo sabba delle streghe della "Symphonie Fantastique".

Segue una sezione centrale lenta incentrata sulla vita con un'inversione del Dies Irae, suonata prima dal flicorno. Le speranze di una meravigliosa vita ultraterrena e i bei ricordi di una vita piena di amore e amicizia prendono il sopravvento, ma sono bruscamente interrotti dal ritorno del caos dell'inizio, dopo il quale i tromboni introducono il finale.

Verso la fine, varie forme del tema principale si accumulano fino a un climax in cui i temi dei movimenti precedenti si ripetono sullo sfondo. Un'accelerazione e un crescendo culminano in un solido finale in cui il Dies Irae suona un'ultima volta prima della nota finale.

L'opera è una commissione congiunta della "Stichting NBK" e della "VLAMO" per i campionati olandesi e belgi di ottoni del 2023 nella prima divisione.