Siegmund Andraschek
Sakura
Siegmund Andraschek
Sakura
- Formazione banda
- Compositore Siegmund Andraschek
-
Difficoltà
- Edizione spartiti
- Casa Editrice Andraschek Musikverlag
- Numero d'ordine AND00034
IVA inclusa,
Escluse le spese di spedizione
Non disponibile in tutti i Paesi. Saperne di più
Descrizione:
Commissionato dalla "Steirischer Blasmusikverband". Prima mondiale il 6 gennaio 2016 con la "LJBO Steiermark", direttore: Wolfgang Jud, "Graz Stefaniensaal".
Cross-over - con un tocco di "musica viennese" - questo requisito minimo del committente doveva diventare il quadro concettuale di questo lavoro e alla fine è stata creata l'opera "Sakura, variazioni su una canzone popolare giapponese". Il concetto contiene diversi approcci soggettivi alla parola "cross-over", e quindi include nella composizione non solo aspetti musicali ma anche non musicali.
Il fiore di ciliegio giapponese (sakura), culturalmente significativo, inizia in Giappone a metà marzo a Kyūshū e poi "migra" verso nord-est fino ad arrivare a Hokkaidō verso l'inizio di maggio. È sinonimo di bellezza (1), partenza (2) e transitorietà (3). In questa composizione, tuttavia, il fiore di ciliegio inizia il suo viaggio verso ovest sotto forma dell'omonima canzone popolare giapponese.
(1) Durante il viaggio, le forme di espressione musicale associate alla religione, come il buddista "Ohm", sono combinate senza sforzo con i canti gregoriani per creare un'unità armoniosa.
(2) In una sorta di "cerimonia di impollinazione" sostenuta da due cajon (che DEVONO essere posizionati a destra e a sinistra del direttore d'orchestra!), la melodia si fonde gradualmente con i suoni latinoamericani. Dopo una breve e inaspettata interruzione in cui si realizza un'unione con i tratti tipici della musica viennese, il tema della canzone popolare si fonde sempre più con i ritmi latinoamericani per formare un'unità, prima che questa si realizzi definitivamente.
(3) viene fermato e apparentemente distrutto da una forza incredibile, crudele perché esercitabile solo da mani umane e mai descrivibile dalla musica.
Ma la distruzione e la violenza non impediscono al fiore di ciliegio di riprendere il suo cammino e tutto ricomincia da capo.
Nonostante la serietà che ogni argomento può offrire, il compositore è sempre propenso a inserire nelle sue opere momenti che possono essere visti con una certa "strizzatina d'occhio". Tuttavia, devono essere scoperti e non si rivelano da soli. Ma ci sono ;).
Come nella vita, non si può trovare l'illuminazione in questo pezzo se si prende tutto troppo sul serio, è la miscela - un cross-over di serietà e divertimento - mantenendo il rispetto che può creare il giusto approccio al pezzo.
Attenzione: 2 cajon posizionati a destra e a sinistra del direttore d'orchestra.
Cross-over - con un tocco di "musica viennese" - questo requisito minimo del committente doveva diventare il quadro concettuale di questo lavoro e alla fine è stata creata l'opera "Sakura, variazioni su una canzone popolare giapponese". Il concetto contiene diversi approcci soggettivi alla parola "cross-over", e quindi include nella composizione non solo aspetti musicali ma anche non musicali.
Il fiore di ciliegio giapponese (sakura), culturalmente significativo, inizia in Giappone a metà marzo a Kyūshū e poi "migra" verso nord-est fino ad arrivare a Hokkaidō verso l'inizio di maggio. È sinonimo di bellezza (1), partenza (2) e transitorietà (3). In questa composizione, tuttavia, il fiore di ciliegio inizia il suo viaggio verso ovest sotto forma dell'omonima canzone popolare giapponese.
(1) Durante il viaggio, le forme di espressione musicale associate alla religione, come il buddista "Ohm", sono combinate senza sforzo con i canti gregoriani per creare un'unità armoniosa.
(2) In una sorta di "cerimonia di impollinazione" sostenuta da due cajon (che DEVONO essere posizionati a destra e a sinistra del direttore d'orchestra!), la melodia si fonde gradualmente con i suoni latinoamericani. Dopo una breve e inaspettata interruzione in cui si realizza un'unione con i tratti tipici della musica viennese, il tema della canzone popolare si fonde sempre più con i ritmi latinoamericani per formare un'unità, prima che questa si realizzi definitivamente.
(3) viene fermato e apparentemente distrutto da una forza incredibile, crudele perché esercitabile solo da mani umane e mai descrivibile dalla musica.
Ma la distruzione e la violenza non impediscono al fiore di ciliegio di riprendere il suo cammino e tutto ricomincia da capo.
Nonostante la serietà che ogni argomento può offrire, il compositore è sempre propenso a inserire nelle sue opere momenti che possono essere visti con una certa "strizzatina d'occhio". Tuttavia, devono essere scoperti e non si rivelano da soli. Ma ci sono ;).
Come nella vita, non si può trovare l'illuminazione in questo pezzo se si prende tutto troppo sul serio, è la miscela - un cross-over di serietà e divertimento - mantenendo il rispetto che può creare il giusto approccio al pezzo.
Attenzione: 2 cajon posizionati a destra e a sinistra del direttore d'orchestra.