Pierre-Antoine Savoyat
Farewell
Pierre-Antoine Savoyat
Farewell
- Formazione banda
- Compositore Pierre-Antoine Savoyat
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Difficoltà
- Edizione partitura e parti
- Casa Editrice Musikverlag Frank
- Numero d'ordine FRNK48474
IVA inclusa,
Escluse le spese di spedizione
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Descrizione:
Nel 2023 ho perso improvvisamente due cari amici. Li avevo incontrati entrambi in importanti bande in cui suonavo, ed entrambi sono stati importanti per il mio sviluppo come compositore. Florent Bonnetain era un direttore d'orchestra e suonatore di ottoni, Alexandre Comble era un suonatore di tuba e direttore di una scuola di musica. Entrambi erano estremamente impegnati e muovevano le montagne per realizzare progetti incredibili. Hanno sempre sostenuto i loro colleghi e i giovani musicisti professionisti nella realizzazione dei loro sogni.
È quindi logico che io abbia scelto una delle poche opere di musica da camera di Puccini: Crisantemi. Puccini scrisse questa elegia per quartetto d'archi in una sola notte dopo aver appreso della morte del suo amico, il Duca di Savoia.
Non esiste una descrizione concreta del brano, la sua struttura consiste in cinque parti in forma di arco. Si possono sentire anche altri motivi della musica di Puccini, come i tre accordi (ma in minore) di Scarpia dalla Tosca, che mi ricordano sempre un destino ineluttabile.
Il brano inizia nell'oscurità, con gli strumenti più bassi che suonano la coda di Crisantemi mentre i tromboni citano l'inizio dell'opera. Dopo un misterioso ammasso, la seconda parte inizia bruscamente con gli accordi di Scarpia. Si sentono alcune "fanfare" che utilizzano la sezione B di Crisantemi, e sviluppo ulteriormente questa sezione con un tema ispirato alle opere di Puccini (forse alcune sequenze di accordi ricordano E lucevan le stelle da Tosca).
Nella lenta sezione centrale, ho deciso di dare il primo assolo alla tuba, che suona il secondo tema di Crisantemi. Poi - dopo un'altra versione da parte della voce soprano - appare un tema personale, che si sente per la prima volta come assolo del flicorno. Il movimento lento si conclude con la ripresa del tema di Crisantemi, suonato dagli ottoni in sordina, in un crescendo drammatico.
La quarta sezione adotta la stessa atmosfera della seconda, ma aumenta sempre più la tensione (con dissonanze e una sorta di processo politonale). Il climax raggiunge la sua espressione drammatica quando il tema personale del movimento lento ritorna gloriosamente.
Alla fine, l'ultima parte riprende l'idea della prima sezione, ma in modo luminoso e pacifico (anche il motivo, che inizialmente era suonato dagli strumenti bassi, ora appare nei fiati alti). Perché è arrivato il momento di salutarci. Nell'ultimo accordo ho optato per un'armonia poco chiara: i fiati suonano accordi di Do# minore, mentre gli strumenti gravi suonano una quinta aperta tra Mi e Si, che può risultare in un accordo di Mi maggiore con una sesta aggiunta. Volevo simboleggiare che, nonostante il dolore, dobbiamo continuare a vivere senza la presenza fisica di coloro che abbiamo perso. Ma loro continuano a vivere finché non smettiamo di pensare a loro.
È quindi logico che io abbia scelto una delle poche opere di musica da camera di Puccini: Crisantemi. Puccini scrisse questa elegia per quartetto d'archi in una sola notte dopo aver appreso della morte del suo amico, il Duca di Savoia.
Non esiste una descrizione concreta del brano, la sua struttura consiste in cinque parti in forma di arco. Si possono sentire anche altri motivi della musica di Puccini, come i tre accordi (ma in minore) di Scarpia dalla Tosca, che mi ricordano sempre un destino ineluttabile.
Il brano inizia nell'oscurità, con gli strumenti più bassi che suonano la coda di Crisantemi mentre i tromboni citano l'inizio dell'opera. Dopo un misterioso ammasso, la seconda parte inizia bruscamente con gli accordi di Scarpia. Si sentono alcune "fanfare" che utilizzano la sezione B di Crisantemi, e sviluppo ulteriormente questa sezione con un tema ispirato alle opere di Puccini (forse alcune sequenze di accordi ricordano E lucevan le stelle da Tosca).
Nella lenta sezione centrale, ho deciso di dare il primo assolo alla tuba, che suona il secondo tema di Crisantemi. Poi - dopo un'altra versione da parte della voce soprano - appare un tema personale, che si sente per la prima volta come assolo del flicorno. Il movimento lento si conclude con la ripresa del tema di Crisantemi, suonato dagli ottoni in sordina, in un crescendo drammatico.
La quarta sezione adotta la stessa atmosfera della seconda, ma aumenta sempre più la tensione (con dissonanze e una sorta di processo politonale). Il climax raggiunge la sua espressione drammatica quando il tema personale del movimento lento ritorna gloriosamente.
Alla fine, l'ultima parte riprende l'idea della prima sezione, ma in modo luminoso e pacifico (anche il motivo, che inizialmente era suonato dagli strumenti bassi, ora appare nei fiati alti). Perché è arrivato il momento di salutarci. Nell'ultimo accordo ho optato per un'armonia poco chiara: i fiati suonano accordi di Do# minore, mentre gli strumenti gravi suonano una quinta aperta tra Mi e Si, che può risultare in un accordo di Mi maggiore con una sesta aggiunta. Volevo simboleggiare che, nonostante il dolore, dobbiamo continuare a vivere senza la presenza fisica di coloro che abbiamo perso. Ma loro continuano a vivere finché non smettiamo di pensare a loro.