Johann Sebastian Bach, Sergei Rachmaninow
Cellowise: Quintasia
3 pieces for Cello Quintet, Set of 5 parts
Johann Sebastian Bach, Sergei Rachmaninow
Cellowise: Quintasia
3 pieces for Cello Quintet, Set of 5 parts
- Formazione quintetto di violoncelli
- Compositore Johann Sebastian Bach Sergei Rachmaninow
- Editore J. Rémy
-
Difficoltà
- Edizione set di parti per scaricare
- Casa Editrice Clifton Edition
- Numero d'ordine STAIN-C359-DL
Scarica subito dopo l'ordinazione
IVA inclusa,
Escluse le spese di spedizione
Non disponibile in tutti i Paesi. Saperne di più
Descrizione:
Nota bene: queste sono le parti per violoncello della Quintasia, disponibili solo in download. Per la partitura di studio stampata, vedere il pulsante sottostante.
Gavotte en Rondeau dalla Partita per violino n. 3 (BWV 1006)
Carta, luce del giorno e candele spesso scarseggiavano durante l'intensa vita di Bach, ma basta vedere la partitura autografa di sua mano delle Sonate e Partite per violino solo per rimanere incantati dalla bellezza, dall'abilità e dalla furiosità estemporanea della scrittura. Il ciclo è stato descritto come un miracolo di armonia implicita e di ricche tessiture armoniche, "la sua freschezza e maturità, la sua profondità, la sua bellezza, la sua risposta a tutti gli stati d'animo" informano un'opera di umanità e genialità senza pari in tutta la letteratura per violino solo. Il presente arrangiamento della Gavotte en Rondeau dalla Partita n. 3 (BWV 1006) si basa sull'intricata armonizzazione per pianoforte di Rachmaninoff.
Ruht Wohl dalla Passione di San Giovanni (BWV 245)
Nel Coro finale della Passione di San Giovanni, Bach infonde alle forme di danza popolare della Sarabanda e del Minuetto un tema spirituale di espiazione e riconciliazione. I tre ritornelli si ergono come pilastri in una struttura palindroma la cui linea melodica ininterrotta e il contrappunto fluente rappresentano una "continuità senza tempo". La partitura originale è leggera e trasparente, e si trasferisce in modo appropriato a un coro di violoncelli senza la perdita di alcun contrappunto.
Preludio op. 25 n. 3 di Rachmaninoff
Nella sua carriera di compositore e pianista virtuoso, questo Preludio fu uno dei pezzi preferiti di Rachmaninoff, che lo dedicò al suo maestro Alexander Siloti. Una struttura potente è costruita a partire da un piccolo motivo ritmico, che ricorda le rappresentazioni del destino di Čajkovskij o quelle del potere statale incombente di Shostakovich. A questo si contrappone una sezione centrale lirica e una frase finale marcata leggiero in cui la musica vola in aria come un uccello.
Gavotte en Rondeau dalla Partita per violino n. 3 (BWV 1006)
Carta, luce del giorno e candele spesso scarseggiavano durante l'intensa vita di Bach, ma basta vedere la partitura autografa di sua mano delle Sonate e Partite per violino solo per rimanere incantati dalla bellezza, dall'abilità e dalla furiosità estemporanea della scrittura. Il ciclo è stato descritto come un miracolo di armonia implicita e di ricche tessiture armoniche, "la sua freschezza e maturità, la sua profondità, la sua bellezza, la sua risposta a tutti gli stati d'animo" informano un'opera di umanità e genialità senza pari in tutta la letteratura per violino solo. Il presente arrangiamento della Gavotte en Rondeau dalla Partita n. 3 (BWV 1006) si basa sull'intricata armonizzazione per pianoforte di Rachmaninoff.
Ruht Wohl dalla Passione di San Giovanni (BWV 245)
Nel Coro finale della Passione di San Giovanni, Bach infonde alle forme di danza popolare della Sarabanda e del Minuetto un tema spirituale di espiazione e riconciliazione. I tre ritornelli si ergono come pilastri in una struttura palindroma la cui linea melodica ininterrotta e il contrappunto fluente rappresentano una "continuità senza tempo". La partitura originale è leggera e trasparente, e si trasferisce in modo appropriato a un coro di violoncelli senza la perdita di alcun contrappunto.
Preludio op. 25 n. 3 di Rachmaninoff
Nella sua carriera di compositore e pianista virtuoso, questo Preludio fu uno dei pezzi preferiti di Rachmaninoff, che lo dedicò al suo maestro Alexander Siloti. Una struttura potente è costruita a partire da un piccolo motivo ritmico, che ricorda le rappresentazioni del destino di Čajkovskij o quelle del potere statale incombente di Shostakovich. A questo si contrappone una sezione centrale lirica e una frase finale marcata leggiero in cui la musica vola in aria come un uccello.